Museo de Mujeres

Es la constante lucha del ser por la estadía que lo hace coleccionar objetos. Objetos que se convierten en recuerdos que mueren al paso del tiempo y la memoria; que a veces quedan tendidos sobre la esperanza de una reminiscencia perdida.

 

“Cuerpos y Objetos” proviene de esa lucha contra el olvido, edificando una memoria pétrea de las vivencias y los recuerdos que se han fijado en la ropa, objetos que con el tiempo han servido para restañar las heridas provocadas por el paso de los días. Son cuerpos porque se han vuelto la presencia de lo ausente que nos mira para recordarnos que se ha ido.

 

Petrificar remanentes de mis atavíos en el intento de remozar el recuerdo y la experiencia en mi memoria.

 

Son ropa, son pieles, son el intento por la permanencia de lo vivido, pequeños universos que renacen y se rehacen con aparente simplicidad, donde encuentran un espacio propio que los contiene en la anacronía de los recuerdos, convertidos en relicarios ausentes que penden de la pared. Mudos y pacientes a la espera de lo que no vuelve, de lo que no perdona: el tiempo.

 

 

Serie construida a partir de objetos adquiridos, nuevos o de segunda mano (no personales) cuyas intervenciones realizadas por mi, trabajan en función de las evocaciones surgidas de su apariencia o de su utilización. La ambivalencia simbólica otorgada a los objetos ha ido tomando cada vez más peso en mi producción. Todo aquello que en teoría nos podría resultar conocido y acogedor, transmuta en algo siniestro y, a menudo, espeluznante. Los objetos en las obras, ya no pueden proporcionarnos esa sensación de sosiego y refugio con el que antes lo asociábamos. Las alteraciones rompen constantemente esas expectativas.

 

La combinación de ambos conceptos apuntan a la metáfora; la factura descubre atributos insospechados en dichos objetos provocando cambios semánticos en el sentido del deseo y la pertenencia, el placer y el castigo. Así pues, la fuerza poética de la metáfora reside en su capacidad de multiplicar de forma ilimitada el significado formal de la obra, de modo que esta pueda llegar a develar múltiples emociones. Contrastes y comentarios acerca de la tradición y el mito alrededor de dichos objetos, la parafernalia de la femineidad, el matrimonio y el acto sexual, connotaciones siniestras que permean el instinto del placer y castigo.

 

 

Siempre he sentido fascinación por la aguja. . .

La aguja se utiliza para reparar el daño. . .

. . . es una reivindicación del perdón.

 

Louis Bourgeois

 

Que difícil es llenar los huecos en la memoria, los vacíos que van devorando momentos en el tiempo; tiempo que registramos con recuerdos, y en el afán de no perderlo nos aferramos a las cosas, los objetos, las fotografías. Las ausencias se vuelven la presencia de lo que se nos ha ido, cuando aprendemos a vivir con ellas y hemos comenzado a amarlas.

 

Guardar no solo en mi memoria, sino en los objetos que hago, para estar segura que no lo he olvidado, y a la vez ser yo misma quien construya mi recuerdo. Objetos que hablan por si mismos el lenguaje de los olvidos, pequeñas cajas que guardan las historias de mi infancia, de mis sueños, de mis tristezas y alegrías. Personajes de cera y cabello, que resignados a su silencio no hacen mas que mirarme como si quisieran disculparse por no poder contestar a mis preguntas y a la vez suplicando ser escuchados; un par de zapatos (de mi madre ) que me hacen pensar en lo difícil que sería estar en ellos y andar por la vida. Quien pudiera pensar en lo cruel que llegara ser dar cuerda y escuchar la melodía de un caja musical por que nos trae la ausencia. Descoser y volver a coser prendas para disponerlas a manera de pieles y mostrar las heridas de la voracidad del tiempo.

 

Observar y exponer mi existencia como un contínnum, con sus placeres y dolores forjándose en el archivo de calendarios, bitácoras, fotos, historias, frases; mil y un maneras de registro.

 

Y al final todos son el cadáver del tiempo. . . de lo que ya no esta.